Teatrul Ostrovsky (Kostroma): istoria creației și repertoriu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Teatrul Ostrovsky este considerat unul dintre primele din Rusia, care a supraviețuit și funcționează pe deplin până în prezent. A pus în scenă lucrări clasice străine și autohtone.

Origini

Teatrul de Stat Ostrovsky și-a deschis porțile pentru public în 1808. Atunci Kostroma era un oraș bogat, unde locuiau negustori. Chiar și astăzi puteți găsi case vechi care au supraviețuit din acele vremuri. Au făcut schimb cu diverse ustensile, iar lătrătorii lucrau activ în apropiere.

În acest moment, Fiodor Grigorievici Volkov s-a născut la Kostroma, într-o familie de negustori înstăriți. Mai târziu a devenit fondatorul teatrului din Rusia. Orașul a descoperit o artă complet nouă. În 1863, un alt spectator de teatru, Konstantin Sergeevich Stanislavsky, s-a născut la Moscova. Și în intervalul dintre ele, în 1823, s-a născut Alexandru Nikolaevici Ostrovsky, un dramaturg care a arătat Rusiei adevărata viață a negustorilor.

Comercianților le-a plăcut foarte mult noua formă de artă. Întrucât negustorii nu erau oameni săraci, ei puteau sprijini demersurile tinerilor dramaturgi talentați și să-i ajute pe actori. Repausau început să se aranjeze chiar înainte de deschiderea teatrului Ostrovsky. Kostroma a devenit centrul artei. Primele spectacole au fost prezentate în timpul recepțiilor private în reședințe și cabane de țară. Iobagii jucau în ele. De-a lungul timpului, aceștia au fost înlocuiți de actori profesioniști.

Istoria timpurie

Teatrul Dramatic Kostroma a fost menționat pentru prima dată în 1808. Poate că a mai existat, dar nu există informații oficiale. Scenele au fost jucate pe teritoriul unui spital modern - acolo a fost construită o arenă specială. Pentru prima dată, acolo a fost prezentată piesa de teatru „Melnik - un vrăjitor, un potrivire și un înșelator”. Această clădire a primit oaspeții de la Teatrul Imperial din Moscova, care au fost forțați să-și părăsească casele în 1812. Fiecare spectacol pe care l-au jucat a impresionat atât de mult publicul, cât și actorii locali, încât a început o nouă rundă în istoria scenei Kostroma. Actori celebri din acea vreme au fost Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev, Obreskov.

Noi adăposturi pentru templul lui Melpomene

În curând, mica clădire nu a fost suficientă, iar teatrul a fost nevoit să caute o scenă potrivită. A fost găsită pe Debra de Jos. Această stradă a devenit faimoasă pentru prima clădire a teatrului din piatră. Anterior, în acest loc se afla tăbăcăria lui Syromyatnikov, un comerciant din a doua breaslă. Atât actorii, cât și publicul sunt atât de obișnuiți cu asta într-un oraș negustor, încât nu au fost deloc surprinși de linia fină dintre artă și industrie. Nimic nu a supraviețuit de la clădire până astăzi. Au rămas doar notițe din vremuri trecute cu o descriere a localului. martori ocularis-a menționat că din stradă părea că doar zidul stă în picioare. A fost necesar să cobori pentru a putea apoi să urcăm în incinta teatrului. Dar curtea lui deschidea o vedere frumoasă asupra Volgăi.

Shchepkin, care a jucat rolul lui Tortsov în piesa „Sărăcia nu este un viciu”, a oferit spectacole în această clădire. Potekhin și Pisemsky au fost prezenți în sală. Și 1863 a devenit un an semnificativ pentru teatrul Kostroma. Atunci i s-a ridicat o clădire specială pe strada Pavlovskaya. Toți orășenii s-au aruncat asupra lui. A devenit încoronarea artei arhitecturale din Kostroma la acea vreme. Teatrul cu un etaj arăta mai degrabă ca un templu grecesc, cu multe coloane, o fațadă semicirculară și semi-rotonde la pridvor.

Legendă în acțiune

Localii sunt încă convinși că această clădire a fost depășită de un atac supranatural. Când abia începea să fie construit, cărămizile au fost luate din fosta mănăstire a Bobotezei, care a ars ceva mai devreme. Constructorii cumpărau materiale și nu le păsa prea mult de superstiții. În 1865 teatrul a ars aproape până la pământ. A fost restaurat în doi ani.

Actualizare

Trupa de actorie a fost recrutată cu ajutorul antreprenorilor profesioniști. Au actualizat destul de des toată gama. Până în 1917, Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostromskoy au jucat în teatru. Antreprenorii s-au confruntat cu sarcina de a alege nu numai actorii, ci și de a determina repertoriul. Mai mult de zece spectacole ar putea fi jucate într-un singur sezon de teatru. Actorii rolului au învățat rar până la capăt, adesea improvizați și mereu așteptațiindicii de la prompterul din cabină.

În 1898, actorii de la Teatrul Maly au vizitat scena Kostroma, inclusiv faimoasa familie Sadovsky. Din 1899 până în 1900, sala a fost remodelată de un nou antreprenor, s-a alocat mai mult spațiu pentru standuri prin reducerea numărului de boxe. Dar în 1900, podeaua holului a ars.

Timp de război

În 1914-1915 Varlamov și Davydov din Sankt Petersburg au cântat pe scenă. De acolo a venit și actorul Mammoth Dalsky. A stat în Kostroma din 1915 până în 1917.

Teatrul a fost aproape distrus de Revoluția din octombrie 1917. În 1918, a fost adusă de la Moscova un spectacol bazat pe piesa lui Gorki „At the Bottom”. Fiecare mișcare a spectatorilor a fost înregistrată în filiala de partid din oraș. Unii dintre actori s-au mutat la Sankt Petersburg, alții au rămas și au prezentat cele mai bune piese dintr-o listă mică din care să aleagă.

În 1923, instituției i s-a dat numele marelui dramaturg. De acum înainte a fost Teatrul Dramatic Kostroma. Ostrovsky. Piesele care puteau fi prezentate erau în mod necesar coordonate cu liderii de partid.

Când a început al Doilea Război Mondial, trupei i s-a propus să se disperseze, s-a planificat închiderea Teatrului Ostrovsky. Kostroma a trăit la acea vreme o adevărată tragedie. Dar actorii au refuzat. Inspectorii sosiți nu se așteptau să vadă teatrul „în direct” al lui Ostrovsky, spectacolele în care au fost vândute publicului. După ce au urmărit spectacolele, ei au acordat scenei Kostroma voie pentru a-și continua activitățile.

M-am dus de la teatru în fațăo echipă specială de cincisprezece oameni. Ei au jucat piesa lui Ostrovsky „Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună” pentru soldați.

În 1944, a fost sărbătorită aniversarea teatrului și i s-a dat statutul de unul regional. Sărbătoarea, în ciuda timpului de război, a fost ținută magnific și strălucitor.

După război

Din 1957 până în 1958, clădirea a început să fie reconstruită. A fost refăcută parțial la aspectul de odinioară, iar în interior a fost schimbată după proiectul arhitectului Iosif Sheftelevich Shevelev.

În 1983, Teatrului Dramatic Ostrovsky a primit Ordinul onorific Steagul Roșu.

În 1999, a dobândit statutul de instituție publică.

Teatrul Ostrovsky: repertoriu

Dramaturgul Ostrovsky, îndrăgit în oraș, a devenit baza scenei Kostroma. Au fost puse în scenă atât în timpul vieții scriitorului și sunt jucate până în zilele noastre. De asemenea, printre producțiile clasice puteți vedea dramele lui William Shakespeare, Alexander Pușkin, Leo Tolstoi, Moliere, Bernard Shaw, John Patrick, Jiri Gubach, Alejandro Kason și alții. Alături de lucrări binecunoscute, sunt prezentate și adaptări ale autorului ale tinerilor scenariști.

Teatrul Ostrovsky invită adesea trupe din alte orașe să viziteze. Actorii din capitală aduc adesea producții originale. În plus, instituția este proprietara a zeci de premii diferite la festivaluri internaționale și rusești.

Cele mai populare piese din repertoriu:

• „Odd Mrs. Savage” - comediebazat pe romanul lui John Patrick.
• „Vai de inteligență” de Griboyedov.
• „În timp ce era pe moarte” de Natalia Ptushkina.
• „Boris Godunov” de Pușkin.
• O adaptare modernă a Romeo și Julieta lui Shakespeare.
• „Furtuna” de Ostrovsky.