Ilya Repin. Picturile artistului ca un fel de cronică artistică a epocii

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Cele mai în alte realizări ale picturii realiste ale secolului al XIX-lea sunt asociate cu numele unor artiști ruși remarcabili, printre care Ilya Repin ocupă un loc aparte. Picturile și lucrările acestui maestru sunt lumi întregi, iar galeria de imagini este extrem de diversă.

Un pic de istorie

Epoca de glorie a artelor plastice în Rusia a căzut în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Căile dezvoltării sale au coincis în mare măsură cu mișcarea în dezvoltarea literaturii. Artele vizuale nu au rămas departe de procesele care au afectat conștiința publicului. Acesta este momentul formării curentului, care s-a bazat pe ideile realismului critic. A reușit să învingă direcția oficială, care a fost urmată de conducerea Academiei de Arte. Temele mitologice și biblice au fost aduse în prim-plan pentru munca artiștilor, justificate de ideea că arta este mai presus decât viața.

În 1863, unii absolvenți ai Academiei au refuzat să creeze tablouri de program. Elevii au propus subiecte care reflectă problemele societății moderne și au fost refuzați. În semn de protest, aceștia au părăsit instituția de învățământ fără a finaliza cursul șiformat cu I. Kramskoy „Petersburg Artel of Artists”. Mai târziu, la Moscova, în 1870, a fost organizată o asociație a Rătăcitorilor, care a organizat expoziții de artă în diferite orașe. Una dintre cele mai strălucitoare figuri dintre Rătăcitori a fost Repin Ilya Efimovici. Picturile artistului se numără printre vârfurile artei rătăcitoare. Ele reflectă toate greutățile vieții și acele schimbări turbulente care au afectat toate sferele vieții, care nu au putut decât să ducă la schimbări semnificative în artă.

Remarcabil desenator, colorist și pictor portretist, maestru al picturii de gen și istorice, Repin I. Ye. a lăsat o moștenire creativă bogată.

Pictură religioasă

La a șasea aniversare, Ilya Repin a primit acuarele cadou pentru prima dată și a început să deseneze. La vârsta de 12 ani, un băiat talentat a fost desemnat să studieze cu pictorul local I. M. Bunakov în Chuguev (provincia Harkov). Prima sa lucrare serioasă a fost o copie a icoanei care îl înfățișează pe Sfântul Alexandru Nevski. La vârsta de 15 ani, Ilya, nu fără motiv, putea fi atribuită unor maeștri pictori independenți de icoane. A început să lucreze împreună cu un artizan de artizani și artiști locali.

Pictura de biserici, comenzi individuale pentru icoane - așa și-a început activitatea de creație Ilya Repin. Mai târziu vor fi create picturi, gravuri, portrete, cunoscute pentru simțul lor excelent al vieții, începutul spiritual, reprezentarea vie a naturii cu toate prejudecățile și sentimentele ei elementare. Primele lucrări ale artistului sunt pictura religioasă, a cărei temă a fost destinată să parcurgă toată opera lui I. E. Repin.

Prima mare lucrare care a adus faimă unui băiat de cincisprezece ani a fost icoana „Răstignirea”, pictată după pictura „Golgota” de K. Steiben. Ilya Repin a devenit un maestru faimos în zonă.

Prima acuarelă a artistului a supraviețuit până în zilele noastre - „Vedere a școlii de topografi militari din Chuguev”, datată 1857.

În 1863, Ilya a intrat la Academia de Arte din Sankt Petersburg. Lucrarea finală a tânărului artist, distinsă cu cel mai în alt premiu - o medalie de aur, a fost pictura „Învierea fiicei lui Iair”.

Repin a revenit în mod repetat la teme religioase, interpretând lucrări de pictură cu icoane. În 1898, pentru a vedea pe viu locurile în care Hristos a umblat și a predicat, Ilya Efimovici a mers în Țara Sfântă. Aici s-au adunat materiale pentru pictura „Ispita lui Hristos”, s-a scris „Purând crucea”.

Dramaturg de pictură rusă

Chiar și contemporanii artistului au admirat compozițiile de gen cu mai multe figuri create cu pricepere și le-au plăcut portretele „vii”.

Unul dintre cele mai remarcabile fenomene din artele plastice rusești a fost Barge Haulers pe Volga. Tabloul a fost pictat după ce a călătorit de-a lungul Volgăi în 1870. Ea a făcut cea mai puternică impresie publicului. Autorul său se afirmă ca un maestru al unei game vaste. Numele devine larg cunoscut - Ilya Repin. Picturile, descrierile lor se găsesc din ce în ce mai mult în periodice. Mai ales o mulțime de articole despre „Transportatorii de barje pe Volga”. Potrivit artistului V. V. Stasov, soarta amară a omului, expusă în rolul fiarelor de povară,nu a apărut niciodată pe pânză într-o masă atât de groaznică, într-o coardă atât de pătrunzătoare.

Cel mai mare premiu primit la Academia de Arte i-a dat lui Repin dreptul de a face o călătorie în Franța. În primăvara anului 1873, călătorește prin Austria și Italia. În corespondența cu prietenii Stasov, Tretiakov, Kramskoy își împărtășește admirația pentru picturile lui Titian, Veronese, Michelangelo, pasiunea pentru portretele lui Rembrandt, Velasquez. La Paris, pictează tablouri, dintre care cele mai faimoase sunt „Paris Cafe”, „Sadko”, „Negress”.

Perioada din momentul întoarcerii sale în patria sa a devenit adevărata înflorire a creativității lui Repin. Apar genul său cu mai multe figuri și compozițiile istorice, portretele magnifice. Ilya Repin a descris diversele fenomene ale vieții, bogăția tipurilor populare și a personajelor cu o putere incredibilă. Picturile sale păreau a fi întruchipate într-un fel de cronică artistică a acestei epoci. Acesta este „Omul cu ochiul rău” suferind, amărât și „extrasul diaconilor noștri” – „Protodiacon”. Acestea sunt dansurile vesele și neîngrădite ale țăranilor, priceperea populară din tabloul „Petrecerea de seară”, și contrastele sociale, contradicțiile profunde descrise în compoziția „Procesiunea din provincia Kursk”. Artistul reușește să creeze un sentiment de acțiune care pare să se întâmple în fața spectatorului.

Ilya Repin este o artistă ale cărei picturi reflectă profunzimea percepției vieții. Pentru a înțelege originile caracterului național, motivele diferitelor ciocniri istorice, puterea experiențelor psihologice, a apelat la comploturi dindin trecut. Așa s-au creat comploturi dramatice despre șederea prințesei Sofia Alekseevna în mănăstirea Novodevichy, despre uciderea lui Ivan cel Groaznic de către fiul său Ivan. A fost un fel de protest împotriva despotismului. Ilya Efimovici Repin a fost primul artist care a reprezentat revoluționarii populiști. Tablourile „Arestarea propagandistului”, „Sub escortă”, „Nu au așteptat” și altele reflectă o simpatie clară pentru eroii lor. Un simț acut al modernității este un început definitoriu în munca lui Repin.

Pictură portret

În anii 90, Repin a creat o întreagă galerie de portrete. Printre acestea se numără multe portrete ale unor oameni de știință celebri, scriitori, compozitori, artiști. Un fel de perfecțiune a fost lucrarea „Întâlnirea ceremonială a Consiliului de Stat”. În această compoziție, artistul a reușit să înfățișeze un număr considerabil dintre cei prezenți, mulți dintre ei având o caracteristică psihologică.

În domeniul graficii portretelor, Ilya Repin a dobândit o mare pricepere. Portretele sale ale lui V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, Eleonora Duse și alții se disting printr-un desen frumos. Puterea tastării, scrisul liber și amplu fac din aceste schițe punctul culminant al priceperii lui Repin.

Ultimii ani de viață

Chiar și în timpul vieții sale, a început o perioadă de recunoaștere publică a unui artist remarcabil și versatil, care a fost de fapt Ilya Repin. Picturile sale descriu cu adevărat diverse perioade istorice ale Rusiei, conținând toată măreția, puterea, durerea și slăbiciunea Rusiei.

Ultimii ani din viața lui Repin a trăit pe teritoriul finlandez înKuokkale în moșie, poreclit de el „penates”. După Revoluția din octombrie, a refuzat o invitație, făcută la un nivel oficial destul de în alt, de a reveni în țară. Și-a donat picturile muzeelor, nu a pierdut contactul cu prietenii și studenții săi I. Brodsky, K. Chukovsky, dar nu s-a întors în patria sa.

Artistul a trăit o viață lungă și destul de rodnică, deschizând calea către dreptate și bunătate în capodoperele sale.